|
|
|
|
|
|
|
|
| |
|
|
|
|
|
|
|
Кое-какие повторы были и будут - не страшно. Вернуться к знакомому экспонату, разглядеть его внимательнее, вчитаться в описание полезно.
Ниже - три картины одного очень продвинутого в технике написания современного художника, которому, при всей его оборотливости и коммерческом таланте, не откажешь также в любви к шахматам
''Шахматисты'' (Деннис Бахус, 1976 г.р., всемирно известный канадский художник, из советских евреев)
''Игра в шахматы'' (Деннис Бахус, 1976 г.р., всемирно известный канадский художник, из советских евреев)
''Шахматисты'' (Деннис Бахус, 1976 г.р., всемирно известный канадский художник, из советских евреев)
Слово автору: ‘’Деннис Бахус — это псевдоним, отсылка к моему подходу, вытекающему из концепции дихотомии Дионисия и Аполлона .
Я родился в 1976 году и провел большую часть своего военного детства и подростковые годы в отдаленных северных городах Сибири и Дальнего Востока.
Хотя мне повезло недолго посещать художественную школу в возрасте 11 лет, я скорее самоучка, полагаясь на литературу, эксперимент и горное одиночество в стиле Заратустры.
Искусство и культура античности глубоко повлияли на меня в подростковом возрасте, и я считаю этих великих, но почти забытых древних греко-римских художников, наряду с мастерами эпохи Возрождения, своими учителями. Леонардо был героем моего детства, и я изучал его работы с «неустанной строгостью’’.
|
А теперь самое интересное от эксперта. Оказывается, портреты всемирно известным художником пишутся не только с живой натуры, но и с фотографий, сделанных самим же художником.
| Поскольку мы живем в бурном XXI веке, сидеть часами перед художником не требуется. Вместо этого график написания индивидуального портрета очень удобен: сделав фотографию, художник пишет портрет в своей студии без присутствия клиента. Процесс создания портрета занимает от недели до нескольких месяцев в зависимости от графика художника, деталей картины и т.д. |
Мда, вот такие тенденции, такие дела сегодня в живописи…
''Евреи играют в шахматы'' (Виктор Бриндатч, 1941 г.р., еврейский художник, скульптор, иллюстратор книг;
член Союза художников СССР; член Международной Ассоциации живописцев и скульпторов и Объединения профессиональных художников Израиля)
''За шахматами'' (Виктор Бриндатч, 1941 г.р., еврейский художник, скульптор, иллюстратор книг; член Союза художников СССР; с 1993 г. - в Израиле)
Его излюбленные сюжеты связаны с еврейством: ‘’Торой’’, традициями и современной жизнью, которая нашла свое воплощение не только в живописи, но и в скульптуре.
Еврейский народ в произведениях художника предстает единым целым. Время, растянувшееся от сотворения мира до наших дней, сжимается и исчезает, тысячелетняя история предстает одной емкой притчей. Вот почему Моисей и Яков похожи на современных сефардов, а праматерь Рахель – на сказочную средневековую принцессу |
''Евреи играют в шахматы'' (Анхель Ботельо, 1913-1986, испанский и пуэрто-риканский художник и скульптор,
один из крупнейших латиноамериканских художников-постмодернистов)
''Шахматная партия'' (Борис Дубров, 1979 г.р., Петербург; известен как художник-сюрреалист; живет в Израиле)
''Эндшпиль'', 1999 (Владимир Семенович Любаров, 1944 г.р., художник-иллюстратор, член Союза художников России, 1985)
''Матч-реванш'', 2010 (Владимир Семенович Любаров, 1944 г.р., художник-иллюстратор, член Союза художников России, 1985)
Окончил Московскую среднюю художественную школу при институте им.Сурикова. В 1963 году поступил в Московский полиграфический институт на факультет художественного оформления печатной продукции.
C 1969 по 1990 годы работал книжным графиком. С 1973 по 1984 годы был главным художником в журнале «Химия и жизнь». В 1988 году организовал издательство «Текст» вместе с Аркадием Стругацким и группой писателей.
В 1991 году решил изменить свою жизнь, уехал из Москвы в деревню Перемилово Владимирской области, где занялся станковой графикой, а затем и живописью.
Работая графиком, проиллюстрировал и оформил более 100 книг.
В 1993 году британское издательство Appletree Press выпустило книгу «Russian Proverbs» («Русские пословицы») Криса Скиллена (англ. Chris Skillen), иллюстрации к которой были заказаны Любарову |
(Википедия)
''Любители шахмат в Михайловском садике'', 1950 (Эдуард Ильич Хороший, 1931 г.р., член Союза художников СССР, 1962)
В 1953 году окончил с отличием Ленинградское художественное училище им. В.А.Серова. В 1953-59 гг. обучался на живописном факультете Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина АХ СССР.
Картина выше - дипломная работа, за которую автору присвоена квалификация художника.
Участник выставок с 1959 года.
С 1992 года живёт в Израиле, сохранив гражданство России. Член Союза художников и скульпторов Израиля.
Его работы находятся в Музее Российской Академии художеств, художественных музеях Комсомольска-на-Амуре, Орла, в Министерстве культуры России, Художественном фонде Московского отделения Союза художников, в частных собраниях России, Израиля, США, Германии. |
Картина вызывает особые чувства: моя собственная ‘’большая’’ жизнь в шахматах начиналась вот на таком бульваре |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1878 |
|
|
|
|
Страница из ''Книги игр'' короля Альфонсо X Мудрого
Альфонсо X Кастильский (исп. Alfonso X de Castilla), или Альфонсо X Мудрый (исп. Alfonso X el Sabio),1221-1284, король Кастилии и Леона с 1252 г., старший сын Фердинанда III Кастильского и Елизаветы Гогенштауфен, дочери Филиппа Швабского. Король также упоминается с прозвищами «Образованный» и «Астроном».
В 1283 г. при дворе короля был составлен богато украшенный манускрипт, известный как «Книга игр» (исп. Libro de los juegos), где содержатся около сотни шахматных задач и описание правил игры, свидетельствующих о постепенной эволюции арабского шатранджа в собственно шахматы |
(Википедия)
''Игра в шахматы'', 1780 (Генри Уильям Банбери, 1750-1811, английский карикатурист & Джеймс Бретертон, 1730-1806, английский гравер)
Генри Банбери происходил из старинной нормандской семьи. Образование получил в Вестминстерской школе и колледже Св. Екатерины в Кембридже.
Путешествовал по Европе. Его европейские наблюдения вдохновили его на серию карикатур, высмеивающих иностранцев |
''...высмеивающих иностранцев''... Типичный англичанин.
О жизни Джеймса Бретертона информации не найдено, но можно показать несколько его работ, которые сегодня довольно высоко ценятся
''Ход за красными!'' Франческо [Франсуа] Брунери, 1849-1926, итальянский академический художник; его живопись относят к антиклерикальному направлению в искусстве)
Антиклерикальное искусство — жанр искусства, изображающий духовенство, особенно римско-католическое, в нелестных контекстах. Оно было особенно популярно во Франции во второй половине 19 века, когда антиклерикальное послание соответствовало преобладающему политическому настроению.
Характерные картины такого рода показывают кардиналов в их ярко-красных мантиях, которые занимаются непристойными делами в своих роскошных личных покоях или просто смешно выглядят |
Картина выше, таким образом, для него не характерна и коммерчески, наверное, не столь успешна как вошедшая в моду сатира на клерикалов.
Его сын уловил дух времени -
''Игра в шахматы'' (Марсель Брунери, 1893-1982, итальянский художник, сын Франсуа Брунери;
его живопись также относят к антиклерикальному искусству)
''Сложный ход'' (Марсель Брюнери, 1893-1982, французский художник, сын Франсуа Брунери)
Марсель Брунери родился в потомственной семье успешных художников, творивших при европейских королевских домах. Он был сыном Франсуа Брюнери (1849-1926), который ввел особый стиль живописи во Франции в конце 19-го века. Это было изображение кардиналов и других членов духовенства, наслаждающихся теми мирскими удовольствиями, которые позволяло им их призвание - изысканными блюдами и шампанским, подаваемыми им в элегантной обстановке.
Внимание, уделяемое этими художниками обстановке, в которой они помещали свои повествования, было невероятно подробным. Старший Брюнери был одним из первых художников, которому было разрешено рисовать внутри Версальского дворца, и он точно воспроизвел каждый аспект расписанных им комнат - прекрасные гобелены и ковры, мебель, серебро - все было идеально.
Марсель Брюнери обучался у своего отца и решил рисовать в том же стиле, уделяя большое внимание деталям и ярким цветам.
Сын продолжил одно из ироничных направлений творчества своего отца - "мимишные кардиналы". Этот жанр-насмешка одно время был очень популярен среди европейских художников.
Сегодня картины Брунери-сына и Брунери-отца очень популярны, и коллекционируются по всему миру
|
''Спокойная ночь. Инспекторы противовоздушной обороны играют в шахматы'' [''A Quiet Night. Air Raid Wardens Playing Chess'']
(Эмилио Камилио Леопольдо Тифани, 1885-1963, итальянский художник)
Время Второй мировой войны, Италия.
Рыл в интернете, рассказа о художнике не нашел. Есть его автопортрет,
Эмилио Камилио Леопольдо Тифани, 1885-1963 - Автопортрет в форме инспектора противовоздушной обороны
есть портрет его товарищей по службе
''Три инспектора противовоздушной обороны (Three Air Raid Wardens)'', 1965
(Эмилио Камилио Леопольдо Тифани, 1885-1963, итальянский художник)
Сам художник, судя по униформе, в годы войны служил в войсках противовоздушной обороны.
Картина интересна тем, что показывает нам малоизвестные, или неизвестные вовсе, реалии исторических событий, о которых мы едва ли имели бы понятие.
Но есть живопись, ее великая художественная сила - информативная сила!
Благодаря ей мы становимся не только свидетелями, но соучастниками давних событий.
Отметим, как четко, внятно выведены фигуры на доске. На фигурах даже световые блики! Так нарисует только шахматист.
Справа, ну, похоже, сам автор. Хотя, если так, изобразил он себя моложавым, а ему тогда уже под шестьдесят.
. . . . .
Личное. Из всей живописи выделяю жанровые исторические картины - они воссоздают для нас живую жизнь прошлого. Все прочие жанры для меня имеют ценность в той мере, в какой приближаются к реализму*.
-------
| *Реали́зм (от позднелат. reālis «действительный») — направление в искусстве, представители которого стремятся к наиболее полному и адекватному отражению действительности в её многообразии и типичных чертах |
(Википедия)
''Шахматисты'', 1943, (Чарльз Берки,1909–1994, голландский иллюстратор)
''Полевая кровать'', 1942 (Чарльз Берки,1909–1994, голландский иллюстратор)
Чарльз Берки родился и вырос в колониальной Индонезии (Голландская Ост-Индия), образование получил в Школе изящных искусств в Париже.
Помимо художественных наклонностей любил автотехнику, в частности, мотоциклы, и много работал как иллюстратор для таких фирм как DAF, Shell, Philips, KLM, Goodyear в журналах ‘’Motor’’, ‘’Moto Revue’’, ‘’Sport in Beeld’’, др.
Во время Второй мировой войны был интернирован и находился в японском лагере для военнопленных, где запечатлел этот свой опыт. Рисунки впоследствии были опубликованы в его книге «За колючей проволокой» (голландский: Achter de Kawat).
Берки вернулся в Нидерланды в 1945-м и жил в Гааге до своей смерти в 1994 году. Его работы увековечены на выставках, открытках и почтовых марках |
''Шахматная доска'', 1949 (Антонио Буэно, 1918-1984, итальянский художник испанского происхождения)
У меня есть слова для такой живописи, но лучше послушать специалиста |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1879 |
|
|
|
|
IvanъStepanovъ:
''Три инспектора противовоздушной обороны (Three Air Raid Wardens)'', 1965
(Эмилио Камилио Леопольдо Тифани, 1885-1963, итальянский художник)
Сам художник, судя по униформе, в годы войны служил в войсках противовоздушной обороны.
|
судя по проставленным годам жизни, самому художнику в этот момент 80 годиков два года как умер |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1880 |
|
|
|
|
saluki:
судя по проставленным годам жизни, самому художнику в этот момент 80 годиков два года как умер |
Написано: ''Время Второй мировой войны''.
1941/1943 минус 1885 равняется 56/58 лет.
Спасибо за отклик. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1881 |
|
|
|
|
saluki:
судя по проставленным годам жизни, самому художнику в этот момент 80 годиков два года как умер |
Ниче, Мароци в этом возрасте, можно сказать, только играть начинал |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1882 |
|
|
|
|
IvanъStepanovъ: saluki:
судя по проставленным годам жизни, самому художнику в этот момент 80 годиков два года как умер |
Написано: ''Время Второй мировой войны''.
1941/1943 минус 1885 равняется 56/58 лет.
Спасибо за отклик. |
прочтите датировки, которые вы сюда откуда-то постите и задумайтесь
как он в 1965 мог написать эту картину, если умер в 63? |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1883 |
|
|
|
|
dimarko: saluki:
судя по проставленным годам жизни, самому художнику в этот момент 80 годиков два года как умер |
Ниче, Мароци в этом возрасте, можно сказать, только играть начинал |
и то верно. я где-то даже встречал описание партии от человека, утверждавшего, что им руководил в этот момент лично иисус
так что никогда не поздно заниматься искусством и шахматами, и "умер" тут за отмазку не канает |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1884 |
|
|
|
|
Именно такие рассуждения удерживают от петли творческих личностей у ресторана, которым замуж поздно. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1885 |
|
|
|
|
saluki: IvanъStepanovъ: saluki:
судя по проставленным годам жизни, самому художнику в этот момент 80 годиков два года как умер |
Написано: ''Время Второй мировой войны''.
1941/1943 минус 1885 равняется 56/58 лет.
Спасибо за отклик. |
прочтите датировки, которые вы сюда откуда-то постите и задумайтесь
как он в 1965 мог написать эту картину, если умер в 63? |
Виноват, зарапортовался. Вам спасибо за внимательность.
| ''Три инспектора противовоздушной обороны (Three Air Raid Wardens)'', 1965 (??) |
Это год, когда супруга художника подарила картину некоему Аукционному дому.
Ошибка. Ошибку исправляю в первоначальном тексте.
Сам год написания этой картины, так же как игроков и автопортрета, неизвестен |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1886 |
|
|
|
|
''Натюрморт с шахматами'' (Освальд Эйхингер, 1915-..., немецкий художник; сведений о нем мало;
известен своими натюрмортами с фруктами, которые хорошо продаются в Америке
''Шахматный театр'' (Фернандо Гуальтьери, 1919-2024, итальянский художник и ...футболист, нападающий)
''Театральные шахматы'' (Фернандо Гуальтьери, 1919-2024, итальянский художник и ...футболист, нападающий)
Как футболист в сезоне 1940-1941 сыграл один матч в Серии C за «Римини»; в сезоне 1945-1946 играл в Национальном дивизионе за «Анконитану», сыграл пять матчей - и 10 марта 1946 г. на 9-й минуте первого тайма забил гол, оказавшийся решающим для победы его команды (1:0) над «Лацио»! Позже играл за «Риччоне» в Серии C и за «Болонью» в Серии A.
Потом переехал во Францию, посещал Академию Гранд Шомьер и уже художником выставлял свои работы (и еще какие работы! – I.S.) в музеях на разных континентах (в Китае, Японии, Соединенных Штатах, во Франции и Италии) |
''Победитель забирает все'' (Луис Хакобо Альварес Родригес, 1930-1997, галисийский художник, писал в основном пейзажи)
Натюрморт с шахматами (Дьюла Борош, 1950 г.р., венгерский художник-самоучка)
Натюрморт с шахматами (Дьюла Борош, 1950 г.р., венгерский художник-самоучка)
Натюрморт с шахматами (Дьюла Борош, 1950 г.р., венгерский художник-самоучка)
Натюрморт с шахматами (Дьюла Борош, 1950 г.р., венгерский художник-самоучка)
Дьюла Борош открыл в себе страсть к живописи в юном возрасте. Будучи художником-самоучкой, Дьюла учился у старых голландских мастеров из знаменитого «Золотого века» живописи и много перенял у них. Эта преданность классическим методам заложила основу его отличительного и весьма изысканного художественного стиля.
Начав свою карьеру живописца с пейзажей, он вскоре пленился сложной красотой натюрмортных композиций. Каждая такая сцена, которую он пишет, пропитана чувством реализма и той особой атмосферой, которая увлекает зрителей в его мир тщательно проработанных деталей и гармонии |
Натюрморт с шахматами (Мануэль Домингес, 1954 г.р., испанский художник и скульптор)
Натюрморт с шахматами (Мануэль Домингес, 1954 г.р., испанский художник и скульптор)
Мануэль Домингес (Manuel Dominguez) родился в Альмерии, на юго-востоке Испании, и происходит из многочисленного и мощного клана потомственных художников.
Окончил колледж в Сан-Хосе, затем получил углублённое художественное образование в Школе Искусств в Валенсии |
Натюрморт с шахматами (Владимир Куликов, 1971 г.р., г.Макеевка Донецкой области; писал главным образом пейзажи)
Натюрморт с шахматами (Варвара Андреевна Леднёва, 1985 г.р., московский художник рисованных историй)
Натюрморт с шахматами (Мария Лаврова, 1984 г.р., иллюстратор из Москвы;
создает ''атмосферные'' книжные обложки и иллюстрации)
''Шахматная партия'', 1962 (Юрий [Георгий] Иванович Пи́менов, 1903-1977, советский художник, график, сценограф, плакатист, педагог)
Академик АХ СССР (1962; член-корреспондент 1954); Народный художник СССР (1970); Лауреат двух Сталинских премий второй степени (1947, 1950) и Ленинской премии (1967).
В 1920-1925 г. учился во ВХУТЕМАСе.
В ранний период испытал большое влияние немецкого экспрессионизма, потом перешёл к обновлённому импрессионизму, исповедуя творческий принцип «прекрасного мгновения», лёгкого и артистичного образа-впечатления.
За панно «Стахановское движение» для павильона СССР на Всемирной выставке 1937 г. в Париже получил золотую медаль. Стал мастером рекламного киноплаката, в котором использовал элементы станкового искусства.
В 1941-1945 г. он работал в Окнах ТАСС.
В 1945-1972 г. преподавал на художественном факультете во ВГИКе; профессор с 1947 г. |
Без названия (Михаил Архипов, 1963 г.р., художник-сюрреалист, график)
В 1993-м окончил Лениградский государственный институт театра, музыки и кинематографиии им.Н.К.Черкасова, художественное отделение.
В 1994 году эмигрировал во Францию - искал свободу творчества.
Работает в разных техниках: масло на холсте, акварель, темпера, гравюра, литография, иконопись и реставрация. Нашел свой собственный оригинальный стиль, который вскоре привлек внимание важных коллекционеров и ценителей искусства.
Работы Михаила Архипова впечатляют необычной композицией, тонкостью цветового решения и уникальным трехмерным методом живописи. Обычные предметы он умеет преобразовать в мистические. Его картины изобилуют символами и загадками, мир его картин богат и безграничен, сказочен и привлекателен, философски насыщен и глубок по содержанию.
С 1994 Михаил Архипов является членом Союза художников России в Париже |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1887 |
|
|
|
|
Исправление ошибки - пост №108 от 5.05.2025:
марка выпущена не в Финляндии, а в Гвинее-Бисау - в Финляндии в 1988-м проходила международная выставка филателистов, где марка была выставлена |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1888 |
|
|
|
|
Обзор мировой живописи, шахматной в том числе, показывает ее колоссальное развитие на западе и ее большой ‘’численный перевес’’ над нашей, отечественной. В этом нет ни большой для нас беды, ни малейшего упрека в нашу сторону, это просто констатация факта.
Но тем внимательнее мы вглядываемся в художественную картину мира с тем, чтобы не пропустить достойные внимания образцы отечественной живописи
''Партия в шахматы'' (Пётр Васильевич Тутукин, 1819-1900, художник, академик Императорской Академии художеств; старший хранитель Императорского Эрмитажа)
Образование: Императорская Академия художеств, вольноприходящий ученик (1844–1851).
Профессиональная деятельность: эксперт полицейских учреждений столицы по оценке произведений живописи (до 1979), хранитель картинной галереи Императорского Эрмитажа (1879-1900).
Основные произведения: «Вид залы большого павильона Императорского Эрмитажа» (1857); «Комната в Троицком подворье в Петербурге», «Лестница в доме Л.И.Лазарева в Петербурге»; писал иконы для различных храмов |
''Обучение в шахматы'', 1993 (Вячеслав Павлович Рассохин, 1937-1998, советский художник; работал в жанре исторической живописи)
| Вячеслав Рассохин – представитель школы классического русского реализма. Особое место в творчестве занимают живописные произведения. В них ярко раскрывается самобытный творческий характер художника, его страстная любовь к русской старине. Он умело сочетает глубокие знания материальной культуры России XVII - XVIII веков и современные представления о том времени |
''Игра в шахматы'', 1958 (Вячеслав Васильевич Шепелёв,1924-1992, советский живописец, член Союза художников СССР, 1958)
Художник родился и жил в Ярославле, учился в Ярославском художественном училище.
Участвовал в Великой Отечественной войне.
В 1949 поступил в Ленинградское Высшее художественно-промышленное училище, но учился там недолго. Открывшиеся раны вынудили его вернуться в Ярославль.
Недостаток профессионального художественного образования Вячеслав Шепелёв компенсировал напряженным трудом, он постоянно учился у старых мастеров, особенно любил людей — тех, рядом с кем он жил и для кого создавал свои произведения.
Художник создал галерею образов представителей творческой интеллигенции.
Горячая приверженность любимому делу позволяли Шепелёву постоянно совершенствовать мастерство, обогащать цветовую палитру и всегда находить нужные средства выразительности.
Лучшие картины Вячеслава Шепелёва выдержат соседство с полотнами признанных виртуозов русской живописи. Художник сумел выразить себя, своё время, свой уникальный мир |
''Юный шахматист'', 1951 (Алексей Павлович Солодовников, 1928-2017, украинский советский живописец, мастер жанровых сцен,
заслуженный художник УССР, член Союза художников СССР)
Закончил Киевский художественный институт (1955). Считается одним из лучших представителей киевской школы жанровой живописи советской эпохи. Картины хранятся в художественных музеях бывшего СССР и частных коллекциях, часто представлены на аукционах
|
''За шахматами'', 1937 (Леонтий Никифорович Мазанов, 1902-1982, советский живописец, член СХ СССР)
Испытал влияние Петрова-Водкина, Исаака Бродского.
В 1919 г. окончил Ростовское художественное училище. В 1920 г. участвовал там в «Первой советской художественной выставке». Затем переехал в Москву.
В 1927 г. окончил ВХУТЕИН. Работал в ВТУ РККА. Одним из первых вступил в образованный в 1932 г. МОСХ. Постоянный участник групповых выставок в ЦВЗ «Манеж» и на Кузнецком мосту. Персональные выставки проходили в московском клубе рабочих «Клубкор» (1935) и Выставочном зале СХ на Кузнецком мосту (1979).
Под влиянием А.Пластова в творчестве Мазанова 1940-х г. появились импрессионистские черты
|
''В доме отдыха «Абрамцево»'', 1934 (Нина Васильевна Кашина[Памятных], 1903-1985, советская художница, живописец и график, иллюстратор, плакатист)
Участница движения авангарда 1920-х годов. Была одной из членов художественного общества «Рост» с 1928 года. Была участницей группы «13»* (1929—1932) и первой выставки группы в 1929 году в Москве.
Работы художницы хранятся в Государственном музее изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Государственной Третьяковской галерее, в Государственном музее искусств имени И.В.Савицкого в Нукусе (Узбекистан), Псковском и Новокузнецком музеях, в частных собраниях в России и за рубежом
-----
*«Тринадцать» — творческое объединение московских художников, существовавшее с 1927 по 1932 год. Названа так по числу участников её первой выставки, которая прошла в Москве в 1929 году. Группа объединяла прежде всего художников-графиков. Последняя выставка группы вызвала ряд разгромных статей в прессе |
Да уж, кто только не попался на удочку авангарда…
Здесь есть образцы детской шахматной живописи – на мой вкус, они более искренни и выразительны
''После полета'', 1983 (Виталий Яковлевич Шепетовский, 1927-1988, советский украинский живописец, член Союза художников СССР, 1972)
''Семья на отдыхе'' (Николай Никифорович Бондаренко, 1924-1983, украинский советский живописец и педагог; член Союза советских художников Украины)
Работал в области станковой живописи в жанрах портрета, пейзажа, натюрморта, тематической картины. Создал пейзажи Крыма, Черниговщины, Прибалтики, Карпат
|
Собрания картин в интернете не найдено
''Шахматисты'', 1967 (Доржи Гомбоевич Гомбоев, 1939-2015, российский художник, педагог, наставник)
Родился в селе Цокто-Хангил Агинского района Читинской области.
Окончил Ленинградское художественно-графическое училище имени Валентина Серова и художественно-графический факультет Хабаровского государственного педагогического института. Преподавал в Агинском педагогическом колледже им. Базара Ринчино.
Персональные выставки - в Чите и Агинском в 1090-2000-х г.
Одним из первых среди советских и забайкальских художников обратился к темам военного конфликта на Халхин-Голе и окончания Второй мировой войны. Создал серию графических работ, посвящённых подвигам земляков
Член Союза художников России |
''Удачный ход'', 1952 (Ростислав Василевич Сильвестров, 1917-1976, украинский советский живописец)
| Работал в отрасли станковой живописи. Раскрыл себя в разных родах живописи - в пейзаже, портрете и жанре. Каждый из них приобретает у него жанровый оттенок: в пейзаж включает фигуры, наделяя их жанровой характеристикой, а в натюрморте стремится дать почувствовать обстановку повседневной жизни человека |
Собрания картин не найдено
''Интерьер с Джоном Сильвером'' (Владимир Афанасьевич Овчинников, 1941-2015, российский художник, скульптор, сценограф,
один из ведущих мастеров «неофициального искусства» Ленинграда)
Заслуженный художник Российской Федерации (2005).
Действительный член Академии современного искусства Санкт-Петербурга.
Специального художественного образования не имел. Работал такелажником в Эрмитаже, в Мариинском театре. Расписывал храмы.
Участвовал в более 300 выставках в России и за рубежом.
В поисках сюжетов для картин он охотно обращается к любимым им писателям-абсурдистам — Борхесу, Ионеско, Беккету, а зачастую сам придумывает сюжетную фабулу для своих произведений.
Вне зависимости от времени и от исторических обстоятельств, его картины полны метких зарисовок, неожиданных ассоциаций, и неизменного юмора, с которым он повествовал о самых серьёзных вещах |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1889 |
|
|
|
|
''Шах и мат'' (Джон Джордж Браун, 1831-1913, британский гражданин и американский художник, писал жанровые сцены)
Искусство Брауна лучше всего охарактеризовать как британскую жанровую живопись, адаптированную к американским сюжетам. По сути своей литературные, картины Брауна выполнены с точными деталями, но бедны цветом и больше популярны среди широкой публики, чем среди специалистов.
Однако его картины имели спрос у богатых коллекционеров.
Браун много писал детей. Он пытался передать дух улиц и их обитателей как людей, которые «вытаскивают себя за волосы».
Много лет спустя он утверждал, что большинство из нарисованных им уличных детей выросли и стали успешными бизнесменами.
«Я рисую бедных мальчиков не только потому, что публике нравятся такие картины и она мне за них платит, но и потому, что люблю их, ведь я тоже когда-то был бедным парнем, как и они» |
''Игра в шахматы'', 1880 (Джеймс Гамильтон, 1819-1878, американский художник, признан выдающейся фигурой американского романтизма)
Родился в Ирландии. В возрасте пятнадцати лет приехал в Америку. Учился в Пенсильванской академии изящных искусств.
Считается одним из первых художников-маринистов в Америке. Его драматические изображения парусных и портовых сцен принесли ему широкое признание.
Картины Джеймса Гамильтона, изображающие бурные моря и оживленные порты, широко выставлялись по всем Соединенным Штатам |
''Шахматная партия'' (Луис Чарльз Моллер [Moeller], 1855-1930, американский художник-жанрист. Специалисты относят его к декоративным художникам)
''Друзья'' (Луис Чарльз Моллер [Moeller], 1855-1930, американский художник-жанрист. Специалисты относят его к декоративным художникам)
В своем богатом творческом наследии имеет много работ, посвященных самым разным профессиям.
В 1884 году избран членом-корреспондентом Национальной академии, в 1895-м — академиком |
''Сосредоточенность'' (Ричард Эрл Томпсон, 1914-1991, американский художник-импрессионист)
Карьеру художника начал в качестве коммерческого иллюстратора в Чикаго. С 1959 года полностью отдается живописи.
Был плодовитым художником-импрессионистом, по стилю близкого к Клоду Моне.
За свою карьеру в изобразительном искусстве Томпсон создал более 1525 пронумерованных картин, имел восемнадцать персональных выставок, его работы собраны в частных и корпоративных коллекциях по всему миру |
''Художник в шахматах'' (Джон Эннис, 1953 г.р., американский художник, портретист и иллюстратор книг)
| Его картины в настоящее время находятся в более чем 100 коллекциях изобразительного искусства по всему миру. На его счету более тысячи опубликованных книжных иллюстраций |
Без названия (Хосе Перес, 1929-.., американский художник)
Родился в Техасе в семье мексиканцев.
Чувство юмора у Хосе развилось в ранние годы, с тех пор оно стало неотъемлемой частью его жизни и творчества.
О своей работе Перес говорит так: «Сатирическая живопись отвечает моим потребностям как художника: свобода искажать и при этом оставаться в спектре изящных искусств. Это также мой лучший способ общения с ближними. Социальный комментарий, в котором сатирическое искусство выражает свою силу, лишен злобы, он просто есть мой личный взгляд на мир, как я его вижу…»
|
''Один день из жизни'', 2013 (Майкл Фицпатрик, 1919-2015, американский художник)
Картина уже есть в нашем Музее – дополняем экспонат описанием.
По признанию художника, картина была задумана как упражнение на пирамидальную композицию, но вышла за ее рамки.
Молодая девушка участвует в турнире (об этом говорят часы возле доски). Её азарт и погружённость в процесс переданы интересным визуальным приёмом: доска отражается в её очках – словно стоит у неё в глазах. На губах шахматистки играет лёгкая улыбка удовольствия: партия только началась, и всё впереди.
Интересно, что фигура девушки вместе с доской и картиной за её головой вместе образуют силуэт шахматной ладьи, фигуры, которая символизирует целеустремлённое движение и силу. Кажется, мы знаем, кто победит в этой партии.
Майкл пишет маслом в традиционном стиле, что позволяет ему в полной мере использовать свое классическое образование. Хотя в основном он рисует фигуративно, натюрморты и пейзажи также широко представлены в его творчестве.
«В своих картинах я выражаю красоту посредством оркестровки двухмерных элементов — формы, объема и температуры. Я привношу случайность везде, где это возможно, и в любом масштабе. Случайность — это красота: некрасивых облаков не бывает» |
''Шахматисты'' (Джоди Бонасси, 1953 г.р., американская художница)
''Шахматист в синем'' (Джоди Бонасси, 1953 г.р., американская художница)
Джоди Бонасси — уроженка Лос-Анджелеса и профессиональный художник, которая более трех десятилетий исследует природу и окружающую среду.
Ее работы часто включают животных, но в основном отражают современную культуру сегодняшнего дня. Объектами ее изучения служат парикмахерские, салоны красоты и кафе
|
''Шахматы в парке'' (Сью Моррит [Sue Morit], американская художница - которая расскажет о себе сама)
''Портрет шахматистов'' (Анри́ Робе́р Марсе́ль Дюша́н, 1887-1968, французский и американский художник, теоретик искусства,
стоявший у истоков дадаизма и сюрреализма)
Марсель Дюшан один из первых художников-авангардистов, стоявших у истоков сюрреализма, был также заядлым шахматистом.
Ему принадлежит фраза: «Хотя все художники не являются шахматистами, все шахматисты - художники».
В 1911 году он написал картину «Портрет шахматистов». На ней изображены старшие братья художника, которые смотрят друг на друга через шахматную доску. Профили игроков повторяются, чтобы показать, как со временем развивается их внимание, а шахматные фигуры представляют ментальные проекции игры. |
Ничего не понял в самой ‘’картине’’ – еще больше тумана по прочтении ‘’разъяснения’’.
Оставляем в Музее как бы экспонатом, направленным из петровской кунсткамеры в творческую командировку для обмена опытом… |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1890 |
|
|
|
|
| Но с этого момента важно, чтобы .... вы не покинули поле боя. А то одному скучно. |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1891 |
|
|
|
|
''Игра в шахматы в кафе ''Режанс'', 1792 (Луи-Леопольд Буальи, 1761-1845, французский живописец, рисовальщик и литограф
сентиментально-салонного направления периода правления Директории)
Ранние рисунки и картины художника демонстрируют образ жизни среднего класса во Франции в конце XVIII - начале XIX века. Его тщательно продуманные и выполненные картины отражают всё разнообразие городской жизни, её костюмов и обычаев, между революционным периодом и временем Реставрации Бурбонов.
«Тончайшие цветовые моделировки, изящество рисунка и лёгкая сентиментальность на грани с салонностью, ассоциирующиеся со стилем рококо, характерны как для творчества этого художника, так и для всей французской живописи периода Директории и последующего времени накануне стиля Империи Наполеона Бонапарта», - писал критик.
Буальи создал серию юмористических литографий под названием «Гримасы» (Les Grimaces). Его работы, насчитывающие около 4500 портретов (из которых сохранилась лишь десятая часть), имеют документальную ценность.
Буальи один из тех немногих художников, кто не боялся выступать против революционных режимов, от Террора до Империи. Он изображал повседневную, мирную жизнь маленьких людей. Его единственная война «велась вокруг бильярдного стола и противопоставления молодых женщин растерянным мужчинам».
В 1833 году Луи-Леопольд Буальи удостоен звания кавалера ордена Почётного легиона и стал членом Института Франции |
''Кафе Режанс в 1877 году'' (неизвестный автор)
“Если бы не было кафе (‘’Режанс’’ ! - I.S.), не было бы и Жан-Поля Сартра”, - так сказал французский писатель Борис Виан.
Жан-Поль Шарль Эмар Сартр, 1905-1980, французский философ, представитель атеистического экзистенциализма, писатель, драматург и эссеист. Социалист. Лауреат Нобелевской премии по литературе 1964 г., от которой отказался |
| Свидетельствует современник: ‘’Там же я познакомился с Сартром. Мои воспоминания о нем противоречат всем его официальным биографиям. Сартр шутил, он был веселым, забавным, жульничал в шахматах – крал с доски фигуры – и хохотал, когда Кессель ловил его за руку, заметив отсутствие коня на f5. В «Бальто» (одно из парижских бистро – I.S.) Сартр бывал редко. Он чувствовал враждебность некоторых членов клуба, обвинявших его в симпатиях к коммунистам, но не гнушавшихся его деньгами. Он мог весь вечер писать, не поднимая головы, много курил, докуривая сигарету до самого фильтра, и никто не смел нарушить его покой. Окружающие взирали на него издалека, испытывая священный трепет: не каждому дано лицезреть, как творит гений.’’ |
''Игра в шахматы'', 1746 (Франсуа Бернар Леписье́, 1698-1755, французский историк, рисовальщик и гравёр)
Академик Королевской академии живописи и скульптуры в Париже.
Мастер репродукционной гравюры первой половины XVIII века, известен по гравюрам с картин живописца Жана-Батиста Симеона Шардена.
Также составил «Сборник жизнеописаний первых живописцев короля» (Recueil des vies des premiers peintres du roi), в который вошли пять жизнеописаний: Шарля Лебрена, Франсуа Депорта, Ноэля Куапеля, Пьера Миньяра и графа де Келюса |
''Наполеон играет в шахматы на острове Св.Елены'', 1816 (Анри Шарль Лойо, или Лойо-Хартвиг, или просто Карл Лойо, 1798-1864; французский художник и литограф)
''Наполеон и маршал Бертран играют в шахматы на о.Святой Елены'' (Луи Шарль Бомблед де Ришемон, 1862-1927, французский художник, дизайнер и иллюстратор)
Очень продуктивный иллюстратор, работал для многих французских газет, также иллюстрировал произведения Жоржа Куртелина, Жюля Мишле, Вальтера Скотта, Фенимора Купера, др.
Особенно популярен стал благодаря своим многочисленным военным иллюстрациям |
''Эпический шахматный матч между Пьером Сент-Аманом и Говардом Стонтоном'', 1843 (Жан-Анри Марле, 1771? 1774? - 1847, французский художник и гравёр)
Вот это картину я нашел!
Марле писал большие картины, изображающие исторические события, и был одним из первых художников, использовавших литографию во Франции.
Во время Реставрации Бурбонов его изображения патриотичны; он был ответственным за серию гравюр, изображающих сцены в Париже. |
Существует еще черно-белый вариант картины, принадлежащий другому французскому художнику, Александру Лемлейну, сделанный по оригиналу Марле. Что это есть – приготовление гравюры?.. упражнение карандаша?.. – неизвестно и неважно. Рассказ о таком легендарном событии только выигрывает от количества разных версий!
LAEMLEIN (Lammlein) Alexandre (1813-1871) - Match between Staunton and Saint-Amant 16.12.1843 by J.H.Marlet, 1843
| Александр Лемлейн - французский художник, родился в Хоэнфельде, Бавария. В возрасте 10 лет отправился в Париж, чтобы жить со своим дядей Александром Лемлейном, автором шахматной энциклопедии, и стал натурализованным гражданином Франции и профессором рисунка в специальной школе дизайна (1855). Среди его работ много исторических портретов и больших картин, которые можно видеть в Версале |
''Шахматисты'' (Вильгельм Генрих Шлезингер, 1814-1893, французский художник немецкого происхождения)
Шлезингер — художник-портретист и жанрист. В начале творчества писал портреты и миниатюры на слоновой кости.
Работал в духе новейшей французской школы идеалистов историко-бытовые сцены, сюжеты из современной интимной жизни и портреты, отличаясь вкусом красок и виртуозностью кисти. Особенно удачными у него были фигуры молодых кокетливых или сентиментальных девушек |
''Играющие в шахматы на террасе'' (Шарль Барг [Charles Bargue], 1825-1883, французский художник, известный фигуративной и жанровой живописью, а также рисунками и литографиями)
Картина уже встречалась в нашем Музее (стр.1), но выходные данные там весьма скупы. У музея как храма искусств своя логика, она диктуют наиболее интересных авторов представлять полнее. В этих целях имеет смысл возвращаться к знакомым экспонатам и авторам.
| Барг - автор «Курса рисунка», который был востребованным учебным пособием для художников и составлял основу европейского художественного образования конца XIX - начала XX века. Собрание состояло из более чем 200 литографий и на протяжении почти полувека копировалось студентами по всему миру. В числе таких был, например, Ван Гог |
''Шахматисты'' (Франсуа Адольф Гризон, 1845-1914, французский и швейцарский живописец-жанрист; писал также натюрморты, портреты и картины на восточные сюжеты)
Родился в Бордо. Получил художественное образование в Парижской школе дизайна. В 1868 переехал в Женеву.
Постоянный экспонент парижских Салонов (1873–1910), участник выставки в Стеклянном дворце в Мюнхене (1894), Международной берлинской выставки (1896) и многочисленных выставок в Женеве.
В 1883 г. вступил в Общество французских художников. В 1885 получил почетный диплом Общества, в 1890 – медаль 3-ей степени.
Был признанным мастером жанровой живописи. Писал также натюрморты и портреты.
Произведения художника хранятся в музеях Женевы, Мюнхена, Берлина, Страсбурга и Нью-Йорка |
''Партия в шахматы'' (Теодор Сериез [Theodore Ceriez], 1832-1904, бельгийский художник жанровой сцены, работавший в традициях французской школы XVIII века)
Получил образование Академии им.Л.Ипра в города Поперинге, где впоследствии стал директором; затем в Антверпене и Париже.
Был плодовитым художником и экспонентом, участником многих выставок. Его самые запоминающиеся произведения часто передают юмористическую сторону жизни.
Далекий от тенденций и мод, Теодор Сериез считается одним из одаренных продолжателей французского искусства XVIII века
|
''Шахматисты'' (Луи-Робер Каррье-Беллёз, 1848-1913, французский художник, керамист и скульптор, тяготел к стилю модерн)
Первые уроки живописи получил у отца. Позже учился в парижской Школе изящных искусств у Гюстава Буланже и Александра Кабанеля.
Вместе с отцом работал на Севрской фарфоровой мануфактуре, художественным руководителем которой был с 1875 г.
Участвовал в Салонах. В 1881 г. получил премию за живопись, в 1889-м за скульптуру.
Автор жанровых пейзажей.
Скульптор-монументалист. Создал несколько памятников известным политическим деятелям |
''Медсестра играет в шахматы с солдатом, получившим ранение'', 1917 (Алексис де Брока, 1868-1948, французский художник, акварелист, дизайнер)
Член Общества французских художников; завоевал серебряную медаль на Салоне французских художников в 1922 году.
Карикатурист (карикатур не найдено - I.S.), работавший в многочисленных печатных изданиях, таких как Le Phare de la Loire… |
''Неудача и мат'' (Жеральд Энгельвен, 1972 г.р., французский художник)
| Жеральд Энгельвен - французский художник-самоучка. Рисуя с юности, постепенно выковал свой индивидуальный стиль, подпитываемый многочисленными посещениями музеев, встречами с художниками и страстным чтением трактатов о живописи |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1892 |
|
|
|
|
Иллюстрация к V акту пьесы Шекспира ''Буря'' - Фердинанд и Миранда играют в шахматы (Эдвард Реджинальд Фрэмптон, 1870-1923, британский художник)
Специализировался по фрескам, в частности, по военным мемориалам в церквях. Писал в плоском, величественном стиле и находился под влиянием французского символизма. Также работал с витражами. Его работы обычно изображали символические сюжеты и пейзажи.
Примечательной чертой многих картин художника является почти полное отсутствие ярких световых пятен, падающих теней и эффекта перспективы. Рассеянное освещение его картин не есть слабость его кисти, но преднамеренная цель, состоящая в том, чтобы обеспечить плоский эффект, присущий фону фрески |
''Портрет джентльменов из Херефордского шахматного общества'', 1815 (Томас Лиминг, ок.1788-1822, британский художник)
Томас Лиминг был автором портретных миниатюр (увы, это все, что найдено - I.S.), писал местных знаменитостей: лорда Харли, полковника Мэтьюза, мн.др.
В этом ряду особое место занимает его работа, написанная для собора Херефорда
|
''Христос, несущий свой крест''; собор Херефорда (Томас Лиминг, ок.1788-1822, британский художник)
Картина «Портрет джентльменов из Херефордского шахматного общества» сохранилась в нескольких вариантах (1815 г. и 1818 г.); она является ценным источником по духовной жизни и клубному быту интеллигенции провинциальной Великобритании начала XIX века.
Херефордский шахматный клуб - второй по дате возникновения из британских провинциальных шахматных клубов.
Что мы видим? Три игры в разгаре, свободный от игры персонаж стоя наблюдает за одной из партий. Изображённые на картине участники действия - реальные люди, все они были идентифицированы. Среди них известные адвокаты, редактор и издатель журнала, даже мэр Херефорда.
Позицию на доске также удалось реконструировать:
|
Здесь играющий белыми держит в руке пешку с поля e5 и если сделает ход на e6, одержит победу; однако есть маловероятный, но теоретически допустимый вариант, что он возьмет на f6 - и тогда победа за черными. Исследователи полагают, что художник намеренно показал позицию неоднозначной, чтобы не обидеть никого из игроков, известных и уважаемых в обществе людей.
Картина приобретена музеем Херефорда
|
''Получил мат'' (Эндрю Каррик Гоу, 1848-1920, британский художник, писал сцены из британской и европейской истории, портреты и жанровые картины)
Был регулярным экспонентом в Королевской Академии.
Член Королевской Академии и Хранитель Королевской Академии.
В 1900 г. посетил Египет; на основе сделанных эскизов написал несколько картин с восточными сюжетами |
''Шахматная партия'' (Джордж Дервиль Роулендсон, 1861-1928, британский художник с индийскими корнями;
наиболее известен своими конными портретами)
''The bishop's move!'' (Фрэнк Мосс Беннет, 1874-1953, британский художник, жанрист и портретист)
Двенадцатая шахматная картина Фрэнка Мосса Беннета!
Первые одиннадцать + фактическая информация о нем – стр.4, пост №115.
Дополняем информацию богатейшим собранием картин мастера.
Жаль, упустил делать это с самого начала. Думаю, будет только польза, если вернуться к уже выставленной картине и представить автора в возможной полноте его творчества. Постепенно буду это делать, тем более все равно провожу время, осваивая по интернету культурное наследие человечества.
Уже отмечал, повторюсь: запад за время своего существования выдал ‘’на гора’’ невероятную по объему и значительности художественную продукцию, которая просто подавляет всякую национальную фанаберию и т.п. квасной патриотизм. Наряду с обилием роскошных интерьеров и холеных персонажей здесь можно видеть, как и чем жили самые обычные люди, их скромный быт и трудовые будни.
Наш поклон мастерам, которые оставили нам память об ушедших временах и людях
''Заматовали!'', 1901 (Сесил Чарльз Виндзор Олдин, 1870-1935, британский художник и иллюстратор)
Наиболее известен своими картинами и набросками животных, спорта и сельской жизни. Рисовал деревенские сцены и сельские здания мелом, карандашом, а также делал наброски акварелью. Был страстным спортсменом и мастером охоты на лис. Многие его картины иллюстрировали охоту.
Большую часть своего времени проводил, организуя выставки пони и собак; продолжал при этом рисовать, часто большие конные портреты, и выполнил многочисленные иллюстрации для журналов и книг |
''Трудная задача!'' (Джордж Вашингтон Ламберт, 1873-1930, австралийский художник, главным образом, портретист, скульптор;
долго жил на Британских о-вах; преподавал в Лондонской школе искусств)
Возникает иногда, хоть и редко, трудность с определением авторства картины. Например, находим в интернете иллюстрацию за подписью ‘’George_Lambert’’ – всё! Однако в интернете - два художника с таким именем, один с датами: 1875-1930, другой: 1700-1765. Кто из них написал нашу картину?
Выручает мало-мальски привитая шахматами тяга к разысканию истины.
В данном случае трудность, слава богу, небольшая: английский художник Джордж Ламберт (1700-1765), проходит только как пейзажист и театральный сценограф и считается пионером британского пейзажного искусства. Больше никаких заслуг за ним не числится.
А посему нашу картину с шахматистами отдаем тому, кому отдали, тем более что этот художник во всех своих картинах показал себя ярким характерным портретистом, от каковой манеры не отступил и здесь. Рисунок, правда, черно-белый, другого нет – может быть, это авторский эскиз будущей картины, а может, чья-то гравюра, сделанная по оригиналу…
Если кто копнул глубже, увидел шире и дальше – поправьте
''Шах и мат'', 1947 (Майкл Бернард Кричлоу, 1904-.., британский художник, иллюстратор и плакатист)
Учился несколько спорадически в Художественной школе Вулверхэмптона. В 1930-х работал внештатным иллюстратором в различных изданиях.
В конце Второй мировой войны создавал плакаты для Министерства информации, что привело к работе иллюстратором для журналов и периодических изданий.
Наконец Кричлоу вернулся к формальной живописи, и через несколько лет его работы выставлялись Королевской академией и Королевским обществом портретистов |
''Chess Parti'' (Вернон Спенслей [Spencelayh], 1891-1980, британский художник и миниатюрист)
Название картины понимаю так: ‘’Партия в браке на почве шахмат’’.
| Вернон учился живописи у своего отца Чарльза Спенслея (1868-1958), значительного мастера живописи, однако по совету именно отца сделал карьеру в Barclay's Bank, британском многонациональном универсальном банке со штаб-квартирой в Лондоне. |
На этом художественная карьера Спенслея-сына, по-видимому, завершается, так как ни какой-либо информации о нем, ни образцов творчества найти не удалось.
Картина Вернона, таким образом, имеет символический смысл и интригующую подоплеку: шахматная партия прервана, и участники, он и она, ушли разыгрывать другую, более интересную и важную для себя партию |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1893 |
|
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1894 |
|
|
|
|
IvanъStepanovъ:
''Chess Parti'' (Вернон Спенслей [Spencelayh], 1891-1980, британский художник и миниатюрист)
Название картины понимаю так: ‘’Партия в браке на почве шахмат’’.
| Вернон учился живописи у своего отца Чарльза Спенслея (1868-1958), значительного мастера живописи, однако по совету именно отца сделал карьеру в Barclay's Bank, британском многонациональном универсальном банке со штаб-квартирой в Лондоне. |
На этом художественная карьера Спенслея-сына, по-видимому, завершается, так как ни какой-либо информации о нем, ни образцов творчества найти не удалось.
|
Почтенный ИЪСЪ! Не лучше было бы выставлять картины по отдельности, не сваливая их в кучу в длинном посте?
Ваши замечания и цитаты намного интереснее - пмсм - нагромождения годов жизни и прочих технических подробностей.
Только чудом продрался через них в предыдущем посте, чтобы прочитать веселую зарисовку о Сартре. 
Кстати, кто по-Вашей версии на картине играл белыми? Муж или жена? Плед был сброшен на спинку кресла или килт? |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1895 |
|
|
|
|
Billy Bоnes:
Почтенный ИЪСЪ! Не лучше было бы выставлять картины по отдельности, не сваливая их в кучу в длинном посте?
Ваши замечания и цитаты намного интереснее - пмсм - нагромождения годов жизни и прочих технических подробностей.
Только чудом продрался через них в предыдущем посте, чтобы прочитать веселую зарисовку о Сартре.
Кстати, кто по-Вашей версии на картине играл белыми? Муж или жена? Плед был сброшен на спинку кресла или килт? |
- Сброшен, конечно, мужской килт. Если у ''нее'' было, допустим, нечто вроде легкого пледа, то никакая леди не станет разоблачаться первой, ага?
- ''Он'', разумеется, играл черными, по-джентльменски предоставив белые даме. За это говорит также позиция на доске: черные наступали...
- Касательно длинных постов: а в чем смысл разбивки длинного поста на множество отдельных?
У меня собрано и подготовлено к публикации до сотни иллюстраций - что, публиковать по иллюстрации в день? И какое облегчение это даст читателю?
Музей шахматной живописи, который здесь задуман, не есть газетная периодика, у которой жизнь мотылька; музей есть храм искусств, куда приходят раз, потом еще раз, потом еще и еще. Разве не так? Поэтому заходите, ходите кругами от экспоната к экспонату, смотрите ...нагружайтесь ''техническими подробностями''. Ну и конечно, приносите свои экспонаты!
Кстати, я все это сохраняю и для себя в своих папках. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1896 |
|
|
|
|
''Шахматная партия'' (Лайош Брук, 1846-1910, венгерский художник; преимущественно работал в жанровом стиле)
В 1894 г. был одним из основателей Национального салона.
В 1895-м был принят в масонскую ложу демократии.
Похоронен на еврейском кладбище
|
''Шахматные игроки'' (Иоганн Хамза [Johann Hamza], 1850-1927, австрийский художник)
''Игра в шахматы'', 1881 (Иоганн Хамза [Johann Hamza], 1850-1927, австрийский художник)
Родился художник в Австрийской империи, в чешском городе Тельш(ч). Рисованием увлёкся в раннем детстве и, будучи подростком, уехал в Вену, где поступил в Венскую Академию художеств, в мастерскую знаменитого австрийского живописца и профессора живописи Эдварда фон Энгерта.
Искусствоведы полагают, что на формирование стиля Йоханна Хамзы решающее влияние оказала культура рококо, с её изящными и роскошными формами, обилием деталей и некоторым «украшательством» действительности.
Йоханн Хамза участвовал во множестве выставок, его картины с большим успехом экспонировались в крупнейших и известнейших картинных галереях Вены, Мюнхена, Дрездена, других европейских городов.
В 1891 году художник был награждён золото медалью Лондонской выставки
|
Художник оставил колоссальное наследие, поражающее красотой и роскошью интерьеров и одеяний, довольством и благополучием людей благословенного в истории Европы счастливого межвоенного столетия. ‘’Остановись, мгновенье, ты прекрасно!’’ – проникаемся мы духом того времени. Никакая литература не передаст его лучше жанровой живописи
''Раввин за игрой в шахматы'' (Йозеф Иоганн Зюсс [др. Йозеф Венцеь Зюсс], 1857-1937, австрийский художник)
''Шахматы. Играющий раввин'' (Йозеф Иоганн Зюсс, 1857-1937, австрийский художник)
Известен жанровыми сценами из жизни Австрии и Центральной Европы, в том числе изображениями цветочниц, сценами из таверн и портретами раввинов.
Работы Зюсса неоднократно выставлялись на аукционах, цены на них варьировались в зависимости от размера и материала произведения. Например, в 2019 году на аукционе Historia Auktionshaus за картину художника заплатили 2656 долл. |
Очень симпатичный художник - и разве это цены за такие картины?..
''Шахматная партия'' (Алоиз Генрих Прихенфрид, 1867-1953, австрийский художник-натуралист, портретист;
известен своими портретами раввинов; воспитан, однако, в католической вере)
Кому интересно, можно узнать о художнике больше
''Игра в шахматы'', 1937 (Лайош Коложвары [венг. Lajos Kolozsváry], 1871-1937, австро-венгерский художник, специализировался на портретах и жанровых сценах)
''Джентльмены за игрой в шахматы'' (Лайош Коложвары, 1871-1937, австро-венгерский художник; специализировался на портретах и жанровых сценах)
| Учился в Академии изящных искусств в Вене |
''Игра в шахматы'' (Алоиз Биндер, 1857-1933), австрийский художник)
| Писал преимущественно народные жанровые картины, баварские пейзажи и традиционные костюмы, а также портреты и натюрморты. Повторял свои самые удачные картины несколько раз с небольшими изменениями |
''Шахматисты'' (Ян Станиславский [пол. Jan Stanisławski], 1860, Ольшана, Украина, Российская империя - 1907, Краков, Австро-Венгрия, польский художник)
Ян Станиславский учился на математическом факультете в Варшавском университете и в Санкт-Петербурге. Живопись изучал в классе Варшаве, затем в краковской Школе изящных искусств.
До 1895 года работал в Париже. Находился под влиянием творчества Клода Моне.
С 1897 года — профессор Школы (впоследствии Академии) изящных искусств в Кракове.
Активно содействовал обучению украинских художников-импрессионистов.
Ян Станиславский является одним из крупнейших представителей польского модернизма. Его кисти принадлежат преимущественно пейзажи - небольшие, написанные яркими красками, полные света |
''В размышлении'' (Йожеф Арпад Коппай, 1859-1927, венгерский художник, барон; работал при австрийском императорском дворе)
Известен портретами императора Франца Иосифа I Австрийского; эрцгерцогини Елизаветы Марии Австрийской; эрцгерцога Франца Фердинанда Австрийского; Вильгельма I, германского императора; канцлера Бисмарка, др. принцев и принцесс.
Картины находятся в коллекциях Венгерского национального музея |
''Шахматисты в моем саду'', 1911 (Лайош Кунффи, 1869-1962, венгерский художник)
Юрист по первому образованию. Живописи учился в Парижской академии. Имел собственную студию в Париже, но на лето уезжал в провинцию, где писал солнечные французские пейзажи и жизнь простых людей
|
''Игра в шахматы в венском баре'', 1897 (Фридрих Карл Каскелин, 1863-1938, австрийский художник, иллюстратор социал-демократических юмористических журналов)
Учился в Венской Академии изящных искусств.
Иллюстрировал ‘’Фауста’’ Гете, сборники народных песен, мн.др.
Будучи евреем, создал множество карикатур на известных политиков-антисемитов.
Читал лекции в рабочих учебных центрах и давал уроки рисования. С 1894 года работал в качестве специального художника для английских журналов.
В 1888/89 г. нарисовал картину ‘’Рабочее движение 1890 года’’ (ищи по ссылке – I.S.). Картина получила благоприятный отзыв Фридриха Энгельса.
Предположительно умер в тюрьме или в результате своего заключения в Берлине |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1897 |
|
|
|
|
''Игроки в шахматы'' Парис Бордоне (итал. Paris Bordone), 1500-1570, итальянский художник венецианской школы, представитель маньеристского стиля)
Работы Бордоне сочетают благородство стиля и золотую гармонию цветов, унаследованную у Тициана, а также реалистическую концепцию человеческой фигуры. Однако его обнажённые фигуры бывают слегка перекошенными, а жесты — ненатуральными и аффектированными.
Его многочисленные портреты, среди которых особенно удачными считаются женские, и среди портреты куртизанок, отличаются пышностью и богатством колорита.
Масштабные исторические полотна Бордоне менее изящны.
Писал также на религиозные, аллегорические и мифологические темы |
''Аннибале Бентивольо играет в шахматы'' (Луиджи Серра, 1846-1888, итальянский художник, известный своими акварелями)
Аннибале I Бентивольо (итал. Annibale I Bentivoglio, 1413-1445 - правитель Болоньи с 1443 по 1445 г.
Сюжет из жизни средневековой Италии. Незаконнорожденный сын Антона Галеаццо Бентивольо в 1435 году был вынужден покинуть Болонью после убийства его отца. Тайно вернулся в Болонью и возглавил изгнание болонцами миланского войска, после чего был избран правителем Болоньи. Однако это вызвало недовольство знатных болонских семей – Аннибале был убит.
О художнике. Луиджи Серра учился Болонской академии изящных искусств, где его учителями были Джулио Чезаре Феррари, Антонио Пуччинелли и Сальвино Сальвини.
Расписывал аллегорическими фигурами потолок театра Джентиле в Фабриано.
В 1881 г. назначен академическим корреспондентом Королевской академии изящных искусств в Болонье.
В 1888 году выставлял в Болонье картины, изображавшие античные памятники, снесенные в Риме при городском обновлении |
''Партия в шахматы'', 1900 (Умберто Каччарелли, 1880-1910, итальянский художник, который мало жил и о котором немного известно)
''Партия в шахматы'' (Умберто Каччарелли, 1880-1910, итальянский художник, который мало жил и о котором немного известно)
При этом художник оставил значительное наследие.
Помимо клерикалов, он писал еще восточные сюжеты.
Художник уделил внимание миру Востока …даже не побывав там. Скорее всего, его работы основаны на различных фотографиях и объектах исламского искусства, которыми он вдохновлялся.
Данный сюжет – не иначе как из гаремной жизни.
Поступившие в султанский гарем девушки проходили двухгодичное обучение: им преподавали Коран, турецкий язык, танцы, игру на музыкальных инструментах, изящную словесность. Многие одалиски писали стихи, знали каллиграфию, владели искусством беседы, были искушены в придворном этикете; занимались также рукоделием
|
А вот - для спортивного интереса и общего развития - что такое
''Восточная игра в кости'' от Умберто Каччарелли; правда, не очень внятно
''Шахматисты'', 1886 (Рафаэлло Сорби, 1844-1931, итальянский художник; работал в жанре повествовательной живописи)
''Таверна во Фьезоле'', 1889 (Рафаэлло Сорби, 1844-1931, итальянский художник; работал в жанре повествовательной живописи)
''Таверна на открытом воздухе'', 1892 (Рафаэлло Сорби, 1844-1931, итальянский художник; работал в жанре повествовательной живописи)
Создал ряд картин для меценатов в Америке и Англии.
Специализировался на исторической живописи, изображал сюжеты из средневековья, жанровые сцены в одеждах и нарядах восемнадцатого века и античного императорского Рима.
Портретист.
Часто изображал красивых женщин с цветами, сцены охоты и др.
Академик Королевского института изящных искусств во Флоренции и постоянный профессор и почетный член Королевской академии изящных искусств Урбино
|
''Кардиналы играют в шахматы с монахом'' (Темисткле Ламези, 1870-1951, известный и популярный итальянский художник)
''Игра в шахматы с кардиналом'' (Роберто Раймонди, 1877-1961, итальянский художник, писавший, в частности, восточные сюжеты)
Информации о жизни и творчестве художника не найдено, что странно. Судя по его богатому наследию, мастер был значительный, известный и востребованный.
Чувствую необходимым заметить, что эти бесконечные кардиналы в красных мантиях как главные герои шахматной живописи уже самому надоели - но куда деваться от мирового закона ‘’кто платит, тот и девушку танцует, и музыку заказывает, и себе любимому портреты’’
''Автопортрет'', 1870 (Алессандро Гуардассони, 1819-1888, итальянский художник, писал в основном картины на религиозные темы; профессор Академии Фельсинеа)
Картин не найдено.
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1899 |
|
|
|
|
‘’Визит Лессинга и Лафатера к Мозесу Мендельсону’’, 1856 (Мориц Даниэль Оппенгейм, 1800-1882, немецкий живописец еврейского происхождения;
в его стиле соединяются черты академизма и романтизма)
''Мендельсон, Лессинг и Лафатер [Mendelssohn, Lessing, Lavater]'' (гравюра автора картины)
Доступная информация позволяет раскрыть сюжет картины более, чем обычно, обстоятельно.
Перед нами показательный пример содержательной исторической жанровой живописи, нередко повествующей о важных событиях в истории мира, но известных, как правило, одним специалистам.
Сначала об авторе.
Мориц Оппенгейм - первый крупный художник, который родился евреем, оставался иудеем и сознательно выбирал темы из еврейской жизни.
В детстве получил как религиозное традиционное, так и светское образование. Учился в гимназии - родители рассчитывали, что сын станет врачом.
В 1821 году переехал в Рим, где под влиянием школы назореев начал писать картины на сюжеты из Библии.
Путешествуя по Италии в 1823 г., Оппенгейм познакомился с Карлом фон Ротшильдом, который высоко оценил талант художника и заказал ему несколько портретов. Художник настолько сблизился с семьей Ротшильдов, что его стали называть «художником Ротшильдов», а позже - «Ротшильд среди художников».
Оппенгейм создал 19 картин на темы еврейской жизни, репродукции которых вошли в альбом «Картины еврейской семейной жизни минувших времен» (1865). Большинство сцен относятся к последним десятилетиям XVIII века, они часто используются в качестве иллюстраций в книгах на еврейские темы.
Всего задокументировано более 700 работ художника, из которых сохранилась только часть, многие были уничтожены в период фашизма. |
О картине ‘’Визит Лессинга [Lessing] и Лафатера [Lavater] к Мозесу Мендельсону [Mendelssohn]’’, 1856
Картина относится к двум основополагающим моментам в истории немецко-еврейских культурных контактов XIX века.
1) Она рисует воображаемую встречу философа и богослова Мозеса Мендельсона, 1729-1786 (не путать с композитором Феликсом Мендельсоном, 1809-1847 – I.S.), драматурга и литературного критика Готхольда Эфраима Лессинга,1729-1781, и богослова, основателя криминальной антропологии и поэта Иоганна Каспера Лафатера, 1741-1801. На самом деле они втроем за общим столом никогда не сходились.
Лессинг и Мендельсон были горячими сторонниками идеалов Просвещения. Сначала их встречи имели причиной общее увлечение шахматами, постепенно возникла потребность обсуждать мировоззренческие проблемы. Однако их разделяли существенные идейные противоречия.
В отличие от Лессинга, полагавшего, что евреи должны ассимилироваться, Мендельсон считал возможным участие евреев в европейской культуре без утраты их национально-религиозной индивидуальности.
2) В 1769 году пастор Лафатер в открытом письме предложил Мендельсону опровергнуть догматы христианства, и, если тот не сможет этого сделать, то принять христианство! Мендельсон в ответ направлял Лафатеру письма, в которых, не отказываясь от иудаизма, обходил острые углы проблемы.
Полемика Мендельсона с Лафатером вызвала живой интерес современников и сочувствие общественности к Мендельсону, под давлением чего Лафатер был вынужден принести Мендельсону публичное извинение. Лессинг занял демонстративно нейтральную позицию в споре |
''Игра в шахматы'' (Бруно Блэттер [Bruno Blätter], 1870-..., немецкий жанровый художник; разрабатывал историческую тему)
''Шахматный раунд'' (Бруно Блэттер [Bruno Blätter], 1870-..., немецкий жанровый художник; разрабатывал историческую тему)
Без названия (Бруно Блэттер [нем.Bruno Blätter], 1870-..., немецкий жанровый художник; разрабатывал историческую тему)
| Известен своими картинами, где изображает непринуждённое общение двух или нескольких лиц: беседу, флирт, игру, прогулку, музицирование, танец или чаепитие |
Из всего прочего найдено совсем мало, но то, что есть, показывает искусного мастера
''Два джентльмена за игрой в шахматы'' (Лео Кюпперс, 1880-1946, немецкий жанровый художник, писал также натюрморты; представитель Дюсельдорфской школы)
''Шахматная партия'' (Лео Кюпперс, 1880-1946, немецкий жанровый художник, писал таже натюрморты; представитель Дюсельдорфской школы)
Кюпперс вырос в семье сапожника. Учился в Дюссельдорфской школе прикладных искусств на учителя рисования, затем был студентом художественной школы Великого герцога Бадена в Карлсруэ, после нее перешел в Королевскую академию изящных искусств в Мюнхене.
Своими жанровыми картинами (это все, что найдено - I.S.) отразил традиционную уютную атмосферу своей родины на Нижнем Рейне с ее простыми людьми в сельской и деревенской среде в их неторопливой жизни с повседневными делами |
''За игрой в шахматы'' (Курт Брукнер-Эхтермайер, 1896-1971, чилийско-немецкий художник)
''Джентльмены за игрой в шахматы в кабинете'' (Курт Брукнер-Эхтермайер, 1896-1971, чилийско-немецкий художник)
''Игра в шахматы'' (Курт Брукнер-Эхтермайер, 1896-1971, чилийско-немецкий художник)
''Шахматы'' (Курт Эхтермайер, или Курт Брукнер-Эхтермайер, 1986-1971, чилийско-немецкий художник)
Курт Эхтермайер родился в Вальпараисо, Чили, в 1896 г. в семье иммигранта, который вскоре вернулся в Германию.
В 1925-1926 г. жил в Париже, где общался с художниками-сюрреалистами.
Художника «не взяли» на военную службу в Первую мировую войну, он также избежал службы во Вторую мировую войну. Однако нацистская диктатура заставила его изменить свой стиль, а сталинская ГДР вынудила покинуть Берлин.
Этот сторонник модернизма вел двойную художественную жизнь: под именем Курт Брукнер создавал популярные полотна в стиле реализма 19 века, интимные, теплые, повседневные, идиллические; как Эхтермейер - обширные, темные, сказочные, тревожные сцены (таких не найдено - I.S.) |
|
|
|
| номер сообщения: 88-8-1900 |
|
|
|
|
''Группа шахматистов перед турецкой кофейней и парикмахерской'' (Мартинус Кристиан Вессельтофт Рёрбю, 1803-1848, датский художник, известный жанровыми работами и пейзажами)
Мартинус Рёбрю - центральная фигура Золотого века датской живописи в первой половине XIX века.
Много путешествовал, был как на севере, в Норвегии и Швеции , так и на юге, в Италии, Греции, Константинополе.
Его помнят по жанровым картинам, пейзажам и архитектурным картинам, также по многочисленным зарисовкам, которые он делал во время своих путешествий.
Написал множество сцен из жизни Копенгагена, а также большие композиции, изображающие итальянские и турецкие пейзажи и сцены народной жизни
|
''Шахматный клуб Taeby, Стокгольм'' (Юрьё Антти Фавен, 1882-1948, финский художник-портретист и пейзажист)
''Шахматный клуб Taeby, Стокгольм'' (Юрьё Антти Фавен, 1882-1948, финский художник-портретист и пейзажист)
Можно распознать Тарраша, Маршалла, Яновского, Берна, Бернштейна…
Окончил реальное училище в Хельсинки. В 1900-1901 г. учился в Финском художественном обществе. В 1902-1911 г. обучался в Париже.
С 1902 по 1909 годы принимал активное участие в выставках финских художников. Его работы экспонировались на зарубежных выставках в Швеции, Дании, Италии, Венгрии и Австрии.
В 1939 году, в период военных действий между СССР и Финляндией, эмигрировал в Швецию |
''Couldn't find better image - Sorry'' (Густав Роберт Хёгфельдт, 1894-1986, шведский художник, иллюстратор)
''Извините, ничем более приятным для глаз порадовать вас не могу''.
Густав Роберт Хёгфельдт — талантливый и популярный шведский художник, создававший свои шедевры с оптимизмом, иронией и юмором. Юмористические образы мифологических персонажей, таких как гномы, пикси и тролли - его любимые темы; в его изображении они избавлялись от общепринятой репутации жутких и уродливых.
Но настоящую славу ему принесли юмористические картинки
|
''Хельга Анчер (дочь художника - I.S.) и Энгель Саксильд (наверное подруга дочери - I.S.) играют в шахматы в доме семьи Анчер на Марквей в Скагене'')
''Энгель Саксильд и Генри Мадсен (друг художника, сам художник и историк искусства - I.S.) играют в шахматы в доме Анчером'')
Михаэль Петер Анчер, 1849-1927, датский художник-реалист, известный своими картинами рыбаков, пролива Скагерак и Северного моря, а также другими сценами из жизни датской рыбацкой общины в Скагене (самый северный город Дании – I.S.).
Поначалу сильное на него влияние оказало традиционное обучение в Королевской датской академии изящных искусств в 1870-х г., где действовали строгие правила композиции. Однако брак с художницей Анной Анчер познакомил его с натуралистической концепцией не приукрашенного воспроизведения реальности. Соединив, таким образом, живописную композицию своей юности с натурализмом, Михаэль Анчер создал то, что называют современным монументальным фигуративным искусством.
Дом художников Михаэля и Анны Анхер сегодня является музеем, там также проводятся художественные выставки. |
И еще интересное.
| На лицевой стороне купюры номиналом 1000 датских крон (DKK) предыдущей серии изображены Анна и Михаэль Анхер. Первая версия купюры поступила в обращение в 1998 г., обновлена в 2004-м |
И еще.
| Найденная недавно неизвестная картина Ван Гога ‘’Элимар’’, с которой связаны многолетние исследования по ее идентификации, |
| как предполагают исследователи, есть интерпретация картины Михаэля Анчера, |
| с которым Ван Гог мог познакомиться через жену Поля Гогена, датчанку |
На десерт, не знаю, - остренькое, сладенькое, горькое, не то безвкусное. А то скажут, утомил академизмом.
''Отец с сыном играют в шахматы''. Цифровая винтажная картина 2025
| Винтажная шахматная партия отца и сына навевает нам тихие, задумчивые моменты прошлого, когда в богато декорированной викторианской гостиной, среди цветущих растений, элегантной мебели и теплого сияния семейных традиций, царит домашняя идиллия. |
Или вот еще пример цифровой живописи, которая выводит каких-то неживых мультяшных человечков -
| Образец графического дизайна от Microsoft ''в мгновенье ока!'' |
Почему неживых? Живая картина та, в которую автор вдохнул свое дыхание, свою жизнь. За этой картинкой я не вижу автора.
Шахматная тема – органичная составная искусства живописи. Разбирая в интернете шахматные сюжеты, большую часть коих составляют всевозможные фантазийные и сюрреалистические коллажи, невольно выходишь на более высокие орбиты осмысления судеб искусства: что с ним будет дальше?
А тут еще новая напасть в лице ИИ - и сквозь все это не так просто продраться.
Верю, живые творения человека в конечном счете будут иметь приоритет над IT-творениями. Машина может рисовать картины похожие на человеческие, ‘’лучше’’ человеческих, но они все равно не будут дышать живым теплом рук и сердца человеческих.
Мона Лиза от Леонардо
Мона Лиза от ИИ
Где человеческого больше?
Ну и нечто в стиле кубизма -
На самом деле это все та же Мона Лиза. От кого? - спросите. А вот не скажу.
В такого рода ''живописи'' лично я вообще не вижу смысла разбирать, человек это выдал или машина: человеческое и там и там исчезает.
Человеческое, даже в легких и карикатурных зарисовках, явлено нам выше в картинах скандинавов. |
|
|
| номер сообщения: 88-8-1901 |
|
|
| |
|
|
|
|
|
|
|
| Copyright chesspro.ru 2004-2025 гг. |
|
|
|
